Arhitect și pictor care a modelat Roma barocă. Vezi aici cine a fost!

Sprijină jurnalismul independent
Donează acum
Gian-Lorenzo-Bernini

Foto: pixabay.com

S-a născut în 7 decembrie 1598 la Napoli și a murit în 28 noiembrie 1680 la Roma. A fost unul dintre cei mai cunoscuți artiști din Europa secolului al XVII-lea, fiind sculptor, arhitect, pictor și scenograf. 

Gian Lorenzo Bernini a fost fiul unui artist. Tatăl său, toscanul Pietro Bernini, fiind pictor și sculptor important în Italia secolului al XVII-lea. De fapt, acesta a fost cel care a desăvârșit talentul artistic al fiului său de la o vârstă fragedă. L-a implicat în munca sa și l-a îndrumat atunci când executa primele lucrări – de exemplu, atunci când sculpta „San Lorenzo sulla graticola”, în 1614.

Gian Lorenzo Bernini a fost un excepțional arhitect

Bernini a avut o contribuție majoră la modelarea aspectului Romei moderne. A fost un foarte bun arhitect, ocupându-se de planificare urbană, proiectarea unor piețe, școli, biserici și capele. 

Printre realizările sale arhitecturale remarcabile se numără extinderea și amenajarea Pieței Sfântul Petru, una dintre cele mai impresionante piețe din lume, concepută astfel încât să creeze o experiență vizuală și spirituală unică. Un alt aspect remarcabil legat de creațiile sale, ține de fântânile pe care le-a oferit orașului, acestea fiind adevărate opere de artă ce îmbogățesc Roma. Cea mai cunoscută este Fontana dei quattro fiumi, amplasată în Piazza Navona.

Ca architect, Bernini a reușit să transforme Roma în una dintre cele mai frumoase capitale din lume. Capodoperele sale sunt găzduite în toate colțurile centrului istoric și nu poți spune că ai văzut Roma cu adevărat, dacă nu faci un tur al lui Bernini, deoarece Roma barocă îi poartă semnătura.

Principalele opere al lui Gian Lorenzo Bernini și stilul acestuia

Pentru a înțelege temele și inovațiile din arta lui Gian Lorenzo Bernini, se poate începe cu „Apollo și Daphne”, o lucrare realizată în perioada 1622-1623. Este o sculptură în marmură, lucrată în stil baroc, în mărime naturală. Este amplasată în Galeria Borghese din Roma, înfățișând punctul culminant al istoriei lui Apollo și Daphne în „Metamorfoza lui Ovidiu”. Aceasta a fost ultima lucrare dintr-o serie de alte lucrări comandate de cardinalul Scipione Borghese la începutul carierei lui Bernini. 

Deși  sculptura „Apollo și Daphne” poate fi apreciată din unghiuri diferite, Bernini a conceput-o pentru a fi privită din lateral, permițând celui care o privește să vadă simultan atât expresia de uimire și disperare a lui Apollo, cât și transformarea lui Daphne într-un copac. Astfel, privitorul înțelege într-o clipă narațiunea poveștii, fără a fi nevoit să-și schimbe poziția.

Pe de altă parte, sculptura lui David (1623-1624) este lucrată din marmură, in mărime naturală, fiind comandată de Cardinalul Scipione Borghese pentru a decora Galeria Borghese. Aceasta îl suprinde pe David în momentul în care este pe cale să arunce piatra spre Goliat. Abordarea este cu totul diferită de aceea a lui Michelangelo, care îl surprinde pe David în momentul în care a început să arunce cu piatra.

Despre arta lui Bernini nu se poate vorbi fără a aduce în discuție splendidele sale fântâni, care împodobesc Roma - de exemplu:  

  • „Fontana del Tritone”: doi delfini țin valvele unei cochilii mari pe care tritonul își găsește locul, suflând în buccina sa, din care țâșnește apa. Aceste elemente se îmbină, rezultând o sculptură care seamănă cu o structură arhitecturală (delfinii arată precum o coloană, scoica precum un capitel).
  • „Fontana dei Quattro Fiumi”: înfățișează personificările Nilului, Gangelelui, Dunării și Rio de la Plata – fiecare reprezentând un continent (Africa, Asia, Europa și America). Sculpturile acestora sunt așezate pe un soclu stâncos, deasupra căruia se înalță un obelisc egiptean. Apa curge spectaculos din diferite puncte ale compoziției, creând un efect dramatic și dinamic, specific stilului baroc al lui Bernini.

Un mare interpret al culturii figurative a vremii în care a trăit, Bernini a experimentat continuu și îndrăzneț pe parcursul carierei sale, de peste 60 de ani. A inovat continuu și a inspirat generații de artiști, a câștigat atenția papilor și a mai multor domnitori europeni, având un succes impresionat.